Livraria Martins Fontes Paulista

Pela primeira vez no Brasil, o trabalho da misteriosa e ousada quadrinista Kuniko Tsurita.   Numa época em que as artistas mulheres eram minoria até nos gibis dirigidos ao público feminino, surgiu Kuniko Tsurita quebrando regras, rompendo tabus e tornando-se a primeira mulher a publicar regularmente na legendária Garo , a revista que liderou os mangás de vanguarda no Japão. Tsurita não apenas foi aquela que melhor retratou a cena underground do Japão dos anos 1960, mas também uma pioneira que, por exemplo, ousou a retratar amores explicitamente lésbicos.   Misturando influências da literatura francesa (Sade, Jean Genet, Le Clésio, Céline, Camus...) com outras das artes plásticas (Dürer, Käthe Kollwitz, Aubrey Beardsley, Goya...) e o psicodelismo de artistas como Tadanori Yokoo e Aquira Uno, os quadrinhos de Tsurita são de tirar o fôlego, impressionantes em sua ousadia e beleza.   A Tragédia da Princesa Rokunomiya é uma ampla coletânea que reúne desde as primeiras histórias publicadas na Garo até a última, Flight , que, entre outras coisas, fala de voar sobre a floresta amazônica. A edição conta inclusive com um texto de Naoyuki Takahashi, viúvo de Tsurita, a respeito do interesse que a artista tinha pelo Brasil.

Colaborador da Metalivros há 16 anos, Reinés foi convidado para esta edição não apenas por suas qualidades profissionais, mas também por seu caráter agregador. Além das fotografias, o artista elaborou também o texto. Maiá Mendonça, experiente jornalista, colega de longa data do artista e parceira da editora, fez a edição dos textos do autor. A obra é apresentada por Maria Ignez Barbosa, autora do texto do livro Casas de São Paulo, lançado pela Metalivros em 2010, de autoria fotográfica de Reinés. A proposta agora foi apresentar sob uma perspectiva fotográfica, belos e recentes exemplos de arquitetura contemporânea de casas brasileiras, a maioria delas especialmente fotografadas para esta edição. Foram retratadas 22 casas, de 15 cidades e seis Estados em quatro das cinco regiões. Certamente não representam todos os estilos deste vasto país, mas levam o leitor a conhecer representativos exemplos pelos olhos do autor.

Em deliciosos versos e rimas, os alimentos que compõem a cesta de Dona Maricota chegam da feira e iniciam uma gostosa provocação, enumerando as vantagens nutritivas de se comer, verduras, frutas e legumes.Indicado para os anos iniciais do Ensino Fundamental 1º ano e 2º ano, com trabalho interdisciplinar: Ciências da Natureza.

O clássico da Tarologia Guia completo para lançar cartas O Tarot revela o seu destino O Tarot é um dos mais antigos jogos de cartas. Para o lançar, pode utilizar a sua forma tradicional — o Tarot de Marselha, um dos mais belos — ou um baralho de cartas normal. Com a leitura deste guia, escrito de forma clara e recheado de exemplos práticos, ficará apto a lançar as cartas, a si ou a quem lhe solicite ajuda. Vai conseguir interpretar o seu significado e descobrir as respostas às questões que mais o inquietam. O significado das cartas Os arcanos maiores e menores Como lançar as cartas Exemplo passo a passo de três lançamentos A resposta das cartas às perguntas O significado das cartas nas diferentes casas • A ligação entre o Tarot e a Astrologia

Em 399 a.C., Sócrates comparece ao tribunal democrático de Atenas para apresentar a sua defesa contra as acusações de não reconhecer os deuses tradicionais, de criar novas divindades e de corromper a juventude. Entre os testemunhos desse fato decisivo na história intelectual do Ocidente, o relato de Platão na Apologia de Sócrates tornou-se a certidão de nascimento da Filosofia, ao expor a integridade, sinceridade e coragem do filósofo diante de uma injustiça política. Só a Filosofia, como atividade intelectual de exame moral de si e dos outros, poderia conferir dignidade à vida. Por isso, Sócrates aceita imponente a sua sentença de morte, recusando-se a desobedecê-la, mesmo diante da proposta de seu amigo Críton, no diálogo homônimo constante desse volume. Diante da morte injusta, desponta a grandeza do filósofo que ensinou que é melhor sofrer a injustiça do que cometê-la. A presente edição, revisada e bilíngue, conta com valiosas introduções do tradutor Carlos Alberto Nunes, que contextualiza os diálogos no conjunto da obra platônica e explicita seus argumentos fundamentais. Edição Bilíngue Português - Grego

"Eu sou o Caminho, a Verdade e a Vida”. Foi o que Jesus disse, em certa ocasião, aos que estavam próximos a Ele. No entanto, o mais comum nos dias de hoje é uma sociedade composta por pessoas sem rumo e sem direção, vagando na busca constante de um caminho impossível de ser achado. Nos Passos de Jesus é um livro de suave leitura, como são os Seus ensinamentos. Agradável, de fácil compreensão, é um dos textos mais lidos e requisitados no mercado editorial brasileiro. Leia, ame e aprenda a andar nos passos de Jesus. Nos Passos de Jesus é um livro escrito por Edir Macedo.

"Eu sou o Caminho, a Verdade e a Vida”. Foi o que Jesus disse, em certa ocasião, aos que estavam próximos a Ele. No entanto, o mais comum nos dias de hoje é uma sociedade composta por pessoas sem rumo e sem direção, vagando na busca constante de um caminho impossível de ser achado. Nos Passos de Jesus é um livro de suave leitura, como são os Seus ensinamentos. Agradável, de fácil compreensão, é um dos textos mais lidos e requisitados no mercado editorial brasileiro. Leia, ame e aprenda a andar nos passos de Jesus. Nos Passos de Jesus é um livro escrito por Edir Macedo.

Publicado em 1861, após dez anos de exílio na Sibéria, Humilhados e ofendidos ocupa uma posição-chave na produção de Fiódor Dostoiévski. Por um lado, é sua obra mais ambiciosa até o momento, na qual revisita e leva ao limite as suas concepções de literatura e sua visão dos males da sociedade. Por outro, suas páginas abrem o caminho para uma forma de romance que vai ganhar corpo nos grandes livros de sua maturidade, e não por acaso o leitor encontra nesta obra conflitos e personagens que parecem prefigurar suas criações posteriores. Para compor a trama de Humilhados e ofendidos, romance no qual deposita enormes esperanças, Dostoiévski coloca no centro da ação a figura do escritor Ivan Petróvitch, que é também o narrador do livro, e cuja vida guarda tantas semelhanças com a sua que não é equivocado ler certas passagens como um ensaio de autoficção avant la lettre — gesto arriscado, que não foi plenamente compreendido pela crítica da época. Os leitores, porém, não tiveram dúvidas. Desde sua primeira aparição como folhetim no número inicial da revista O Tempo, o romance fascinou o público, que reconheceu ali um modo inédito de narrar, capaz de trazer à luz os sentimentos mais obscuros com uma intensidade nunca vista — intensidade que encontrou sua equivalência precisa na tradução de Fátima Bianchi e nas gravuras de Oswaldo Goeldi.

Este livro reúne as aulas proferidas no curso de pós-graduação “O grafo do desejo e a clínica psicanalítica”, realizado no ano de 1993 na Faculdade de Psicologia da Universidade de Buenos Aires (UBA), no “Programa de atualização em psicanálise lacaniana”, sob direção da Dra. Diana Silvia Rabinovich. O livro foi publicado originalmente em 1995 pela Manantial (em 2005 pela Letra Viva) e já conta com traduções em inglês (Karnac, 2009) e italiano (Mimesis, 2015). Trata-se da transcrição das aulas do curso, nas quais o autor se dedica a um minucioso trabalho com o grafo, apresentando de forma clara e didática não apenas o passo a passo de sua construção por Lacan no texto “Subversão do sujeito e dialética do desejo no inconsciente freudiano” (publicado nos Escritos), mas propondo algumas interessantes articulações – por exemplo, entre a estrutura do grafo e a do oito interior. Para o leitor interessado no grafo do desejo, este livro é um guia de estudo, uma excelente oportunidade de entrar em contato com uma teoria que pode ser considerada a primeira entrada sistemática da topologia no ensino de Lacan. Mas é também a grata oportunidade de conhecer o estilo de transmissão de Alfredo Eidesztein, ao mesmo tempo rigoroso na leitura do texto de Lacan e generoso na oferta das bases necessárias para desvendá-lo. Michele Roman Faria O grafo de desejo é um livro para estudar, é uma proposta de pesquisa de múltiplos aspectos que ainda permanecem obscuros no ensino de Lacan. Alfredo Eidelsztein é um autor generoso, e essa pode ser a chave da transferência com seu texto. Ele oferta ao leitor muitos dos segredos da biblioteca de Jacques Lacan e abre os caminhos para que cada um realize sua própria pesquisa.

Este livro expõe a trajetória de uma reflexão desenvolvida durante vários anos, resultante de uma experiência partilhada com meus pacientes. Pois uma psicanálise não é comparável a uma situação em que uma pessoa “analisa” a outra. É antes a análise de uma relação entre duas pessoas: o analista vive a seu modo, com força e fraqueza próprias, aquilo que seus analisandos experimentam, identifica-se a cada vez com um deles e com os seres que marcaram suas vidas — e isso, por meio de um conhecimento, sempre parcial, de si mesmo. A intimidade dessa experiência pode ser maior, mais intensa do que aquela que o analista conhece junto aos seus...

Referência incontornável na fortuna crítica do autor de Crime e castigo, este livro do professor russo Nikolai Tchirkóv (1891-1950) analisa de forma detalhada a evolução do estilo de Dostoiévski a partir de seus principais romances, de Gente pobre (1846) a Os irmãos Karamázov (1880). Jogando luz sobre o processo de construção das narrativas do escritor, que inicialmente parte da Escola Natural e do romantismo para depois encontrar seu estilo próprio baseado nas figuras do “homem do subsolo” e do “homem-universo”, este volume é uma excelente porta de entrada para os leitores que quiserem conhecer mais a fundo a obra deste gênio da literatura.

Em “Ator: artesão de si mesmo”, a atriz e diretora Helena Varvaki realiza um percurso sobre o ofício do ator. Inspirada no texto “O artista e o artesão”, de Mário de Andrade, a autora dialoga com as atrizes Cristina Pereira, Claudia Ventura, Maria Esmeralda, Marjorie Estiano e Patricia Pillar investigando os pontos em comum e individuais sobre o fazer teatral de cada uma, partindo também das próprias experiências, para responder à questão “como ser um artesão de si mesmo?” O livro traz ainda prefácio da atriz e professora Tatiana Motta Lima e orelha da atriz e pesquisadora Filomena Chiaradia.

"Oba! Agora chegou a vez das frutinhas! Depois do enorme sucesso de “Quem Abre o Bocão?”, versão legumes, as frutas resolveram entrar para a história! O livro traz os mesmos ingredientes que fizeram do Volume 1 um prato cheio de criatividade: um texto divertido e rimado, adivinhações deliciosas e muita interatividade, com o recorte do bocão em cada página. Nesta história, as frutas se apresentam com muita graça e depois lançam um desafio para as crianças: adivinhar qual personagem abre o bocão para cada uma delas. E nesta leitura cheia de brincadeira, elas aprendem mais sobre a importância das frutas para ter mais força, energia e uma saúde de ferro! Com alegria e imaginação, quem não abre o bocão?"

Em 1849, Dostoiévski, então com 28 anos, foi preso e condenado à morte por sua participação no Círculo de Pietrachévski, um grupo de intelectuais críticos ao regime tsarista. Instantes antes do fuzilamento, sua pena foi comutada para quatro anos de trabalhos forçados no presídio de Omsk, seguidos de mais quatro anos servindo como soldado raso em Semipalátinsk. O período passado na Sibéria foi extremamente marcante para o escritor, que viu cair por terra sua imagem idealizada do povo russo, influenciada pelos socialistas utópicos, ao conviver com a dura realidade dos prisioneiros comuns vindos de todas as regiões da Rússia. O resultado dessa experiência-limite é este livro, Escritos da casa morta (também conhecido como Recordações da casa dos mortos), publicado entre 1860 e 1862, em que o autor, ao fazer um registro antropológico da vida e dos costumes dos presos, acaba por empreender um verdadeiro mergulho na psicologia do ser humano — algo que servirá de matéria-prima para todos os seus romances de maturidade. A presente edição foi traduzida diretamente do russo por Paulo Bezerra, que também assina a apresentação do volume, e inclui três textos de época e um posfácio de Konstantin Motchulski, um dos principais biógrafos de Dostoiévski — todos inéditos em português —, além da série completa de 43 xilogravuras realizadas por Oswaldo Goeldi nos anos 1940.

Esta nova tradução de Safo, poetisa lírica grega dos séculos VII-VI a.C., apresenta, em edição bilíngue, a totalidade de seus poemas e fragmentos descobertos até hoje, que vão de textos completos a pedaços de poemas que restaram de antigos pergaminhos. Tal como nas estátuas ou vasos da Antiguidade que chegaram até nós, nestes poemas, a ruína é mais um elemento de sua beleza. A edição inclui ainda um estudo introdutório do tradutor Guilherme Gontijo Flores e uma série de aparatos críticos que fazem desta a edição mais completa e rigorosa de Safo já publicada no Brasil.

O clássico da Tarologia Guia completo para lançar cartas O Tarot revela o seu destino O Tarot é um dos mais antigos jogos de cartas. Para o lançar, pode utilizar a sua forma tradicional — o Tarot de Marselha, um dos mais belos — ou um baralho de cartas normal. Com a leitura deste guia, escrito de forma clara e recheado de exemplos práticos, ficará apto a lançar as cartas, a si ou a quem lhe solicite ajuda. Vai conseguir interpretar o seu significado e descobrir as respostas às questões que mais o inquietam. O significado das cartas Os arcanos maiores e menores Como lançar as cartas Exemplo passo a passo de três lançamentos A resposta das cartas às perguntas O significado das cartas nas diferentes casas • A ligação entre o Tarot e a Astrologia

Este livro expõe a trajetória de uma reflexão desenvolvida durante vários anos, resultante de uma experiência partilhada com meus pacientes. Pois uma psicanálise não é comparável a uma situação em que uma pessoa “analisa” a outra. É antes a análise de uma relação entre duas pessoas: o analista vive a seu modo, com força e fraqueza próprias, aquilo que seus analisandos experimentam, identifica-se a cada vez com um deles e com os seres que marcaram suas vidas — e isso, por meio de um conhecimento, sempre parcial, de si mesmo. A intimidade dessa experiência pode ser maior, mais intensa do que aquela que o analista conhece junto aos seus...

Em “Ator: artesão de si mesmo”, a atriz e diretora Helena Varvaki realiza um percurso sobre o ofício do ator. Inspirada no texto “O artista e o artesão”, de Mário de Andrade, a autora dialoga com as atrizes Cristina Pereira, Claudia Ventura, Maria Esmeralda, Marjorie Estiano e Patricia Pillar investigando os pontos em comum e individuais sobre o fazer teatral de cada uma, partindo também das próprias experiências, para responder à questão “como ser um artesão de si mesmo?” O livro traz ainda prefácio da atriz e professora Tatiana Motta Lima e orelha da atriz e pesquisadora Filomena Chiaradia.

Este livro reúne as aulas proferidas no curso de pós-graduação “O grafo do desejo e a clínica psicanalítica”, realizado no ano de 1993 na Faculdade de Psicologia da Universidade de Buenos Aires (UBA), no “Programa de atualização em psicanálise lacaniana”, sob direção da Dra. Diana Silvia Rabinovich. O livro foi publicado originalmente em 1995 pela Manantial (em 2005 pela Letra Viva) e já conta com traduções em inglês (Karnac, 2009) e italiano (Mimesis, 2015). Trata-se da transcrição das aulas do curso, nas quais o autor se dedica a um minucioso trabalho com o grafo, apresentando de forma clara e didática não apenas o passo a passo de sua construção por Lacan no texto “Subversão do sujeito e dialética do desejo no inconsciente freudiano” (publicado nos Escritos), mas propondo algumas interessantes articulações – por exemplo, entre a estrutura do grafo e a do oito interior. Para o leitor interessado no grafo do desejo, este livro é um guia de estudo, uma excelente oportunidade de entrar em contato com uma teoria que pode ser considerada a primeira entrada sistemática da topologia no ensino de Lacan. Mas é também a grata oportunidade de conhecer o estilo de transmissão de Alfredo Eidesztein, ao mesmo tempo rigoroso na leitura do texto de Lacan e generoso na oferta das bases necessárias para desvendá-lo. Michele Roman Faria O grafo de desejo é um livro para estudar, é uma proposta de pesquisa de múltiplos aspectos que ainda permanecem obscuros no ensino de Lacan. Alfredo Eidelsztein é um autor generoso, e essa pode ser a chave da transferência com seu texto. Ele oferta ao leitor muitos dos segredos da biblioteca de Jacques Lacan e abre os caminhos para que cada um realize sua própria pesquisa.

Publicado pela primeira vez em 1902, "Os sertões" de Euclides da Cunha é um retrato do Brasil da época. A obra trata da Guerra de Canudos que aconteceu no interior da Bahia. O autor, que era correspondente do jornal O Estado de São Paulo, presenciou parte dos acontecimentos na região e os descreveu de forma fiel. Além de desenvolver um romance histórico que mistura uma narrativa literária, sociológica e geográfica. Euclides da Cunha nos deixa uma obra que se baseia em três pilares: a terra, o homem e a luta. Um livro telúrico.

Publicado pela primeira vez em 1902, "Os sertões" de Euclides da Cunha é um retrato do Brasil da época. A obra trata da Guerra de Canudos que aconteceu no interior da Bahia. O autor, que era correspondente do jornal O Estado de São Paulo, presenciou parte dos acontecimentos na região e os descreveu de forma fiel. Além de desenvolver um romance histórico que mistura uma narrativa literária, sociológica e geográfica. Euclides da Cunha nos deixa uma obra que se baseia em três pilares: a terra, o homem e a luta. Um livro telúrico.

"Oba! Agora chegou a vez das frutinhas! Depois do enorme sucesso de “Quem Abre o Bocão?”, versão legumes, as frutas resolveram entrar para a história! O livro traz os mesmos ingredientes que fizeram do Volume 1 um prato cheio de criatividade: um texto divertido e rimado, adivinhações deliciosas e muita interatividade, com o recorte do bocão em cada página. Nesta história, as frutas se apresentam com muita graça e depois lançam um desafio para as crianças: adivinhar qual personagem abre o bocão para cada uma delas. E nesta leitura cheia de brincadeira, elas aprendem mais sobre a importância das frutas para ter mais força, energia e uma saúde de ferro! Com alegria e imaginação, quem não abre o bocão?"

A História da Música Clássica Através da Linha do Tempo traz até você e sua família uma forma diferente e simples de compreender os principais aspectos da evolução da história da música clássica. Os primórdios da música através dos povos antigos, a evolução da notação musical e dos instrumentos, seus períodos e as principais correntes composicionais, os principais nomes que construíram a história da música e suas influências, além de muitos outros pontos, são abordados neste livro. A música brasileira tem um capítulo especial nesta publicação, com uma breve compilação sobre as práticas musicais indígenas, passando pela musica colonial, a ópera, o nacionalismo e a Semana de Arte Moderna de 1922, trazendo uma merecida homenagem aos nomes que construíram e constroem nossa história. Nesta compilação reuni informações que sempre procurei como estudante de música, amante das artes, músico profissional e maestro atuante em nosso cenário musical. Assim espero que esta publicação contribua para descobertas e aperfeiçoamento de seu conhecimento no apaixonante universo da música.

Marcada pela ousadia de inserir uma peça dentro de outra, em A megera domada Shakespeare está mais maduro no discurso, sobretudo no cômico, que se pode observar com a dinâmica do jogo cênico, entre o diálogo presumidamente natural e o diálogo teatral, criando uma hermética compreensão, nos aludindo a crer que a personagem Sly, um funileiro, esteja fora da peça, e que há uma outra peça que é o seu sonho, ou mesmo a peça encenada pela Trupe de Atores a qual ele vai assistir. Ler A megera domada é abrir portas para um universo de reflexões, por meio de Catarina e Petrúquio, sobre tradições, costumes, sobre as angústias e desejos humanos, diferentemente de suas tragédias, de um modo mais aprazível, por meio da comédia — trazendo espirituosa e jocosa construção das ações e diálogos. A presente tradução de Gentil Saraiva Jr., acompanhada por distintas notas explicativas e recheadas de curiosidades, com excelência, encontra as palavras, no português brasileiro, que melhor retratam essa metalinguagem de uma peça dentro de outra peça.

“Lá embaixo” é o relato autobiográfico de um dos períodos mais sombrios da vida de Leonora Carrington: a dolorosa experiência como interna de um hospício. Por meio de uma narrativa mágica e iniciática, usada como resposta contra a “pouca realidade” que vivenciou durante sua reclusão, a escritora faz do hospício um lugar encantado. Assim, seria mais correto afirmar que esse livro “não foi escrito – e sim tecido”, em face de acontecimentos traumáticos experimentados no próprio corpo. Entre a ferida aberta e a cicatriz que costura a superfície, a trama evoca fantasmas de silêncio e dor. André Breton, impactado com a leitura do livro, fez o seguinte comentário: “Retornando de uma dessas viagens das quais temos poucas chances de voltar, e que relatou em ‘Lá embaixo’ com uma precisão avassaladora, Leonora Carrington mantém a lembrança das margens que visitou, sem se desesperar por tocá-las novamente e, desta vez, sem ter que desferir golpes, munida de uma permissão para circular à vontade nas duas direções”. O projeto gráfico de Lucas Blat recebeu os seguintes prêmios: medalha de bronze do Brasil Design Award (2022) e medalha de prata no LAD – Latin American Design (2022). Tradução: Alexandre Barbosa de Souza Apresentação: Diogo Cardoso Posfácio: Marcus Rogério Salgado

Marcada pela ousadia de inserir uma peça dentro de outra, em A megera domada Shakespeare está mais maduro no discurso, sobretudo no cômico, que se pode observar com a dinâmica do jogo cênico, entre o diálogo presumidamente natural e o diálogo teatral, criando uma hermética compreensão, nos aludindo a crer que a personagem Sly, um funileiro, esteja fora da peça, e que há uma outra peça que é o seu sonho, ou mesmo a peça encenada pela Trupe de Atores a qual ele vai assistir. Ler A megera domada é abrir portas para um universo de reflexões, por meio de Catarina e Petrúquio, sobre tradições, costumes, sobre as angústias e desejos humanos, diferentemente de suas tragédias, de um modo mais aprazível, por meio da comédia — trazendo espirituosa e jocosa construção das ações e diálogos. A presente tradução de Gentil Saraiva Jr., acompanhada por distintas notas explicativas e recheadas de curiosidades, com excelência, encontra as palavras, no português brasileiro, que melhor retratam essa metalinguagem de uma peça dentro de outra peça.

“Lá embaixo” é o relato autobiográfico de um dos períodos mais sombrios da vida de Leonora Carrington: a dolorosa experiência como interna de um hospício. Por meio de uma narrativa mágica e iniciática, usada como resposta contra a “pouca realidade” que vivenciou durante sua reclusão, a escritora faz do hospício um lugar encantado. Assim, seria mais correto afirmar que esse livro “não foi escrito – e sim tecido”, em face de acontecimentos traumáticos experimentados no próprio corpo. Entre a ferida aberta e a cicatriz que costura a superfície, a trama evoca fantasmas de silêncio e dor. André Breton, impactado com a leitura do livro, fez o seguinte comentário: “Retornando de uma dessas viagens das quais temos poucas chances de voltar, e que relatou em ‘Lá embaixo’ com uma precisão avassaladora, Leonora Carrington mantém a lembrança das margens que visitou, sem se desesperar por tocá-las novamente e, desta vez, sem ter que desferir golpes, munida de uma permissão para circular à vontade nas duas direções”. O projeto gráfico de Lucas Blat recebeu os seguintes prêmios: medalha de bronze do Brasil Design Award (2022) e medalha de prata no LAD – Latin American Design (2022). Tradução: Alexandre Barbosa de Souza Apresentação: Diogo Cardoso Posfácio: Marcus Rogério Salgado

Apanhada de surpresa pela sua própria força, a extrema direita subiu ao poder em democracias liberais pelo mundo. Cada eleição é um novo choque: neonazistas no parlamento alemão, neofascistas no italiano, o Brexit celebrado pelos tabloides xenófobos, a ascensão do nacionalismo branco na Escandinávia, regimes autoritários tomando forma na Turquia e Leste Europeu e, é claro, o trumpismo. O ódio belicoso racista, anti-islâmico e antissemita cresce nas ruas e na Internet; grupos de extrema direita eclodem na política após anos se escondendo. Vitórias políticas encorajam movimentos de extrema direita e adquirem sofisticação como manipuladores políticos e peritos em construir notícias nas mídias sociais. O livro de Wendy Brown narra a história dessa nossa atualidade. Desde a metade do século XX, ficou claro que os efeitos desagregadores da sociedade capitalista produzem o efeito conhecido como sociedade de massa: indivíduos perdem vínculos com local de origem e cultura, famílias se dispersam, "valores familiares" perdem sentido. Após a Segunda Guerra, na reconstrução alemã, um primeiro grupo de pensadores neoliberais – os Ordoliberais alemães – chama esse processo de “proletarização” – aceitando grande parte do relato histórico de Marx, embora se opondo aos seus valores e esperanças políticas. Eles viam o capitalismo gerando uma força social massificada que poderia se revoltar contra ele com um retorno ao fascismo.O projeto neoliberal dos ordoliberais visava combater a proletarização: incentivar o empreendedor e a formação de empresas e revitalizar as províncias combatendo as grandes aglomerações urbanas. Ao mesmo tempo, era preciso reagrupar os indivíduos em suas famílias e torná-las responsáveis pelo autoprovisionamento e eventualmente transformando-as em unidades produtivas empreendedoras. "Ancorados na comunidade e na família", diz Wendy Brown, os indivíduos seriam capazes de resistir ao que Röpke e Rüstow chamaram de "fria sociedade" do mero valor econômico e da competitividade. Essa âncora comunitário-familiar também impediria que os trabalhadores "se tornassem presa da mania proletária de demandar os podres fruto do Estado de bem-estar".

Depois de um acontecimento traumático, Ana deixa sua rotina de estudante em São Paulo para morar com o pai, arqueólogo, numa aldeia do Alto Xingu. Terrapreta, o romance de estreia da atriz, diretora de cinema e teatro Rita Carelli, conduz o leitor, com extrema habilidade, pelo universo dos afetos, da inteligência e da sensibilidade indígena, no qual cada gesto e cada palavra estão permeados por uma visão mítica do mundo. Verdadeira jornada rumo ao autoconhecimento, trata-se, como diz Ailton Krenak, que assina a orelha, de “um romance de formação para leitores que vislumbram outras cartografias do país”.

A História da Música Clássica Através da Linha do Tempo traz até você e sua família uma forma diferente e simples de compreender os principais aspectos da evolução da história da música clássica. Os primórdios da música através dos povos antigos, a evolução da notação musical e dos instrumentos, seus períodos e as principais correntes composicionais, os principais nomes que construíram a história da música e suas influências, além de muitos outros pontos, são abordados neste livro. A música brasileira tem um capítulo especial nesta publicação, com uma breve compilação sobre as práticas musicais indígenas, passando pela musica colonial, a ópera, o nacionalismo e a Semana de Arte Moderna de 1922, trazendo uma merecida homenagem aos nomes que construíram e constroem nossa história. Nesta compilação reuni informações que sempre procurei como estudante de música, amante das artes, músico profissional e maestro atuante em nosso cenário musical. Assim espero que esta publicação contribua para descobertas e aperfeiçoamento de seu conhecimento no apaixonante universo da música.